راهنمای زمان تعمیر و تعویض سازهای موسیقی
اکتبر 21, 202410 مزیت گوش دادن به موسیقی کلاسیک
نوامبر 6, 2024یادگیری نواختن ساز می تواند بسیار چالش برانگیز باشد. صرف نظر از سختی، شما باید خود را وقف مطالعه خود کنید، صبر داشته باشید و تمرین زیادی را انجام دهید. برخلاف تصور بسیاری از مردم، حتی مشهورترین نوازندگان هم از صفر شروع کردند و برای برجسته شدن در دنیای هنری به مطالعه نیاز داشتند. هر کسی می تواند نواختن یک ساز را یاد بگیرد، به شرطی که ساز را انتخاب کند که شور و شوق او را برانگیزد و مهارت هایش را توسعه دهد.
اکنون که از دشواریها و چالشهایی که در ابتدای این سفر یادگیری با آنها روبهرو میشویم میدانیم، در اینجا ۵ نکته برای آسانتر کردن و لذت بخش تر کردن این مسیر آورده شده است.
1- یک ساز موسیقی را انتخاب کنید
آیا تا به حال به انتخاب ساز با توجه به سبک موسیقی که بیشتر از گوش دادن به آن لذت می برید فکر کرده اید؟ فکر کردن به آن یک نقطه شروع عالی برای تعیین اینکه کدام ساز را می نوازید است. البته برای شروع، یکی از بهترین گزینه ها انتخاب سازی است که نواختن نسبتا آسانی داشته باشد. در نظر بگیرید که هر ساز موسیقی درجه خاصی از سختی دارد. بنابراین، بسته به ویژگی های خاص آنها، یادگیری برخی از آنها ممکن است آسان تر از دیگران باشد. با این حال، انتخاب ابزار مورد علاقه شما برای پیشرفت شما بسیار مهم است.
2- روش مطالعه و یادگیری خود را مشخص کنید
پس از انتخاب ابزاری که می خواهید یاد بگیرید، قدم بعدی این است که روش مطالعه متناسب با نیازها و روال خود را انتخاب کنید. برخی از افراد ترجیح می دهند نواختن یک ساز را به طور مستقل یاد بگیرند و یا می توانند به منابع آموزشی حضوری یا آنلاین، رایگان یا پولی متوسل شوند. حتی می توانید موسیقی را از هنرمند مورد علاقه خود یاد بگیرید. شما می توانید خودآموز باشید و یادگیری نواختن ساز را در خانه از طریق محتوای آنلاین انتخاب کنید که البته مسیر طولانی تری در یادگیری خواهید داشت. با این حال، اگرچه اینترنت سرشار از اطلاعات است، یادگیری از یک استاد خوب تفاوت ایجاد می کند، به خصوص در هنر و موسیقی. واقعیت این است که بدون کمک یک متخصص، شما نمی توانید تمام اشتباهات خود یا جزئیات ریز را ببینید و تکنیک خود را به روشی درست بهبود بخشید. آشنایی با نظرات، آثار، گروههای موسیقی و ارتباط با اساتید و هنرآموزان به شما این امکان را میدهد که موسیقی را از منظر دیگری ببینید و حساسیت موسیقایی بیشتری برای نواختن ساز خود به دست آورید.
3- بر یادگیری تئوری موسیقی تمرکز کنید
هنگام یادگیری یک ساز، معمولاً تصور می شود که تمرین به تنهایی برای تسلط بر آن کافی است. اما هر کس این گونه فکر می کند اشتباه می کند. به جز معدود نابغه های تاریخ موسیقی، برای تبدیل شدن به یک نوازنده خوب، شناخت اصوات و تئوری موسیقی، ضروری است. اگر می خواهید نواختن ساز را به روش صحیح شروع کنید، باید مطالعات موسیقی خود را با تئوری شروع کنید. نه اینکه این یک الزام است، اما تمرکز بر تئوری راهی عالی برای درک چگونگی عملکرد ساختار این زبان منحصر به فرد و ایجاد آگاهی موسیقیایی بهبود یافته در آینده است. تئوری موسیقی خلاقیت شما را به سطح دیگری می برد.
4- تمرین و استمرار
کل فرآیند یادگیری موسیقی نیاز به زمان و تداوم دارد. گاهی افراد در چند هفته یا ماه های اول تسلیم می شوند چون فکر می کنند اجرای یک آهنگ کامل غیرممکن است. اما اینطور نیست! قبل از اینکه انتظارات زیادی برای دریافت صدای خوب از ساز ایجاد کنید، باید خودتان را درک کنید و بدانید که این کار به زمان و صبر نیاز دارد. آنچه شما را وادار به اجرای کامل و صحیح آهنگ ها می کند تمرین است. برای دستیابی به یک تکنیک دقیق تر، مهم است که علاوه بر کلاس ها، ساعاتی در روز را به مطالعه اختصاص دهید. اگر زمان کمی دارید، زمان کمتری را اختصاص دهید. تمرین در اوقات فراغت نیز می تواند یک عادت سرگرم کننده و لذت بخش باشد که می تواند روزانه انجام شود.
5- یک انگیزه پیدا کنید
ممکن است کلیشه ای به نظر برسد، اما یافتن انگیزه برای ادامه این مسیر در ابتدا از اهمیت بالایی برخوردار است. هر فردی راه های خاص خود را برای ایجاد انگیزه در خود ایجاد می کند. ممکن است از یک ساز یا نوازنده معروف الهام گرفته باشید، بخواهید در حلقه دوستان خود قرار بگیرید یا تنها به دنبال مزایای نواختن یک ساز باشید. برای اینکه خود را هیجان زده نگه دارید، سعی کنید هدف خود را در تمرین ساز خود تجسم کنید.